RAA | Splinterlands Art Contest 307
¿Qué tal, comunidad? Espero que anden muy bien. Para mi participación de esta semana, realicé una edición para este personaje que me encantó, especialmente por su paleta de colores, con un violeta dominante y rojo que captura la esencia del personaje. Desde mi experiencia en la realización de esto, fue grata porque pude explorar otros aspectos del diseño en sí. Esta realización del arte final pasó por varios procesos de cambio hasta lograr la similitud de color en su ropa desgarrada y los huesos, acercándonos al límite de su edición. También te dejaré un video para que puedas ver el proceso de manera más resumida.
Process
ART FINAL
After finding a skeleton in a particular position, I set out to find an image that included a cape in the same perspective. Once I achieved the goal, I copied the hood and, by superimposing it with the skeleton and the cape, I fused both elements, resulting in shades of gray, to which I added shadows. The main idea was to keep it in black and white while highlighting the red light emanating from its interior, just like in the card. I also cut the arm from the front and flipped it to better position the chains later on.
Following the guidance of the image, I painted the eyes using two shades of red, which helped me create that inner glow. By using a lighter red, I was able to achieve the necessary illumination to paint the arms and add details where the outgoing light would reflect. For the chains, I used AI and applied the deformation tool to add curves, which helped me better understand the movement created by the chains, adding to the overall effect and making it feel more realistic.
To darken the chains, I used a brush to detail those violet flames of dark energy. I also used a lighter violet to make the flames more noticeable and to ensure they weren’t just a solid color.
Gracias a la guía de la imagen, fui pintando los ojos con dos tonalidades de rojo, lo que me ayudó a crear ese resplandor interior. Con un rojo más claro, logré la iluminación necesaria para poder pintar los brazos y agregar detalles donde rebotaría la luz saliente. Para las cadenas, utilicé IA y, con la herramienta de deformación, les di curvaturas que terminarían de ayudarme a entender el movimiento creado por las cadenas, sumando el efecto en sí, lo que las hace un poco más realistas.
Al oscurecer las cadenas, utilicé un pincel para detallar esas llamas violetas de energía oscura. Continuando, también usé un violeta más ligero visualmente para resaltar aún más esas llamas y que no fueran solo un color sólido.
For the final changes, I decided on a red background, and in my opinion, with the added highlights and shadows, it turned out well, creating good contrasts. I also added a white light flare to illuminate the image, along with some noise, and the circle behind that contains the character's name. To finish the piece, I decided to color the cape similarly to the character’s original design, as it wouldn't have been clear if it was an affiliated representation or similar to the image.